La Giustizia
1885/ 1961
dipinto
n. 1003
Il dipinto di grandi dimensioni è ritenuto uno studio preparatorio per il mosaico “La Giustizia fiancheggiata dalla Legge, che reca le tavole scritte, e da una figura giovanile, simbolo della forza, recante il Fascio con la Verità” che Sironi realizzò tra il 1936 e il 1938 per il Palazzo di Giustizia di Milano. L’opera musiva si raccorda compiutamente con lo stile architettonico del tribunale, opera di Piacentini: una sintesi tra le diverse arti che esprime su scala monumentale l’estetica classica e moderna dello stile fascista, “il ruolo civile dell’arte e dell’artista militante nella diffusione dei valori della nuova società” (Vorrasi in Da Boldini a De Pisis, p. 90).
In questa pittura, datata tra il 1936 e il 1937, sono in nuce gli elementi e i caratteri dell’opera maggiore. In una disposizione paratattica sono raffigurati alcuni simboli della Giustizia, figura dominante, ieratica e impassibile come una Kore. Alla sua sinistra si vedono la bilancia e la figura ricurva di un condannato associato simbolicamente al “tronco” secco e nodoso. Dall’altro lato della tela invece si erge il “bosco frondoso”, radicato fermamente alla terra e attraversato da sagome umane.
In diverse opere di Sironi ricorrono i parallelismi tra figure ed elementi naturali, in stretta associazione formale “poiché concorrono a costruire l’impalcatura compositiva dell’opera, secondo l’autorevole esempio delle “Grandi bagnanti” di Cézanne” (ibidem).
La semplificazione formale, la tavolozza di grigi e di terre e il segno duro ed espressionista conferiscono alla raffigurazione una connotazione arcaica. Si ricorda infine che nel 1933 Sironi scrisse il “Manifesto della pittura murale”, a cui aderirono Campigli, Carrà e Funi.
Bibliografia
Da Boldini a De Pisis. Firenze accoglie i capolavori di Ferrara
Ferrara
Ferrara Arte
2013
pp. 83, 90-91
